Amanda Basso
Oi, sou Amanda Basso, jornalista formada pela Universidade Anhembi Morumbi, viajante por natureza, amo contar histórias - mesmo as que eu não deveria contar… Somei a paixão por criar, ao fanatismo por uma certa Donzela de Ferro e fiz o Maiden Chest, podcast focado na história e bootlegs do Iron Maiden, ah, coleciono material deles também! Escrevo pro Headbangers Brasil, Confere Rock e agora aqui… Mãe da Charlotte e da Natalinha, uma gata e uma pombinha que mandam na minha vida!
O último adeus, a última badalada do relógio – o clima fica muito denso quando pensamos no fim sob essa perspectiva. Lembranças voltam à memória, sensações voltam ao corpo de formas diferentes das que já foram vividas… um verdadeiro filme onde o diretor foi, nada mais nada menos que o Sepultura. Juro que antes de entrar no Suhai, estava bem pensativa; “como será o mundo sem esses caras em atividade?”. Essa é uma lição que teremos que aprender juntos, porque a verdade é que ninguém faz ideia dos próximos capítulos.
A diversão começou em horário de festa infantil: 17h, com a entrada do Sacred Reich, um clássico do thrash, de Phoenix, Arizona, que, infelizmente, não foi assistido por muita gente. Grande parte do público ainda estava disperso nos arredores da casa, inclusive preso no trânsito, já que Interlagos, neste final de semana, sediou o Grande Prêmio do Brasil de Fórmula 1 (imaginem o pequeno caos, agora multipliquem por 7). Mas os que conseguiram chegar a tempo, criaram moshs, pularam, se organizaram em grupos para jogar o amiguinho pra cima… o puro suco da alegria! Mas a explosão veio no fim, com “Surf Nicaragua”, o grande hino da banda, que sempre se pautou em grandes críticas ao “American Way of Life”.
Meia hora para troca de palco, e a pista começava a ficar tomada, afinal, quem estava chegando era simplesmente a base do death metal brasileiro; a banda nacional que mais faz shows no mundo, com turnês internacionais lotadas e em lugares mais remotos possível: Krisiun. O power trio mais barulhento e técnico que eu já presenciei nesse meio. Moysés Kolesne, Alex Camargo e Max Kolesne ocuparam o ambiente, que ficou infernal (num bom sentido, claro); moshs atrás de moshs, modalidades distintas e a incredulidade dessa redatora em perceber como esse sentimento primitivo e primordial tomava conta da alma do público. Ninguém caía, por mais que a gravidade estivesse totalmente engajada nisso, todos pulavam, se “digladiavam”, como num transe em looping. Mas algo aconteceu em “Combustion Inferno”: era como se a plateia tivesse dado um booster. O Suhai veio abaixo!
Agora, imagina você ter anos de carreira consolidada, ser um ícone, uma referência na sua área e pensar: “ok, já sou incrivelmente respeitado, agora vou ‘tocar com os brothers’” – essa é a premissa do Metal Allegiance. Projeto encabeçado por Mike Portnoy e Mark Menghi (American Made/King Ultramega), com Chuck Billy e Alex Skolnick (Testament), Phill Demmel (ex-Machine Head) e Troy Sanders (Mastodon). Esse super grupo de thrash metal, além de presentear a todos com composições inspiradas e bem honestas (além de explosivas), traz suas influências à tona, por isso é natural Metallica, Motörhead, Black Sabbath e Iron Maiden estarem presentes no setlist. Sábado não foi diferente: a dobradinha Ides of March/Wrathchild, do álbum de 1981, da Donzela, Killers, fez os fãs voltarem ao Hammersmith, cantando numa só voz; Creeping Death, clássico absoluto de 1984 do Ride the Lightning, do Metallica, trouxe Andreas Kisser ao palco pela primeira vez na noite, para gritar “die… die… die…”; encerrando em alto nível com Iron Fist do Motörhead. Troy e Chuck (agora com os cabelos curtos) dividiram o microfone em vários momentos, tornando a experiência completa e muito divertida!
Bom, últimos 30 minutos antes da última dança. Aqui a ansiedade bateu forte! Última vez em que eu veria esses caras no palco, última página de uma história tão bonita e caótica ao mesmo tempo. Os Cavalera começaram tudo, não tem como fugir disso, mas o salto técnico que a banda deu nesses últimos 30 anos, resultando no Quadra, ou no derradeiro ep, The Cloud of Unknowing, mostram como o monstro soube caminhar com as próprias pernas e deixou seu legado na história da música, para além da sua nostálgica fase Max/Iggor.
O Suhai escureceu. Apenas os telões com iluminação vermelha davam o tom do ambiente, junto com a ensurdecedora sirene de ataque antiaéreo de War Pigs. O show já tinha começado para muitos fãs… punhos levantados, palmas e a letra que todos sabem na ponta da língua, cantada de forma colossal. Era o começo do fim… mas em forma de festa. Todas as fases da vida estavam presentes: senhores que antes do show conversavam de quando compravam material promocional da banda, na loja do fã clube, na Galeria do Rock, crianças pequenas com abafador de som, no ombro de seus pais, adolescentes, adultos (realmente emocionados)… A vida aconteceu naquele instante. O público contava a história de amor e devoção à banda. “Sepultura do Brasil”, o nosso orgulho para além de Pelé, Senna e Ronaldinhos. Polícia do Titãs nos PA ‘s agitou um pouco mais aqueles que já estavam com os olhos fixos à sua frente, para ver se percebiam algo de diferente. A música foi abaixando, o palco acendendo lentamente e Greyson Nekrutman, apareceu subindo o alto praticável até seu posto. As pessoas urraram!
Não demorou para que o restante da banda entrasse, quase que de uma vez só, para que a festa realmente começasse ao som de Arise. Paulo Xisto com o baixo estralando, grave, pesado (alto pra caramba), Andreas Kisser, como por mágica, surgiu já balançando a cabeça e Derrick Green, como um gigante, pulando no meio do palco! A cerimônia estava oficialmente aberta. O público pulava junto e cantava junto e gritava junto… Altered State, fora dos sets da banda desde 2013 e Desperate Cry emendada para não perder a sequência do disco. Uma pausa para uma saudação e para um Derrick Green completamente emocionado, dizendo que “não queria chorar ainda”, mas a voz embargada entregava o fracasso da empreitada. All Souls Rising, a primeira do último lançamento a aparecer, não fez o pique dos fãs cair, muito pelo contrário.
Kisser também mencionou o quanto estava feliz e como aquela comemoração estava recheada de participações incríveis e de como cada pedaço daquela celebração contava com uma parte especial da longa história do Sepultura. O peso de Kairós e Mean to an End explodiram, até o anúncio das primeiras atrações. Andreas conta ser muito gratificante ver gente nova fazendo arte, se inspirando no que eles fizeram, então Ethan Khan e Sean Sterling, do Chained Saint, são convocados a participar da solenidade. E o hino escolhido: Propaganda, clássico do magnânimo Chaos A.D. Ela foi diferente, nova, pesada e espetacular. Os meninos agradeceram e confessaram realizar um sonho. Mas os convidados não pararam por aí: Alan Wallace, guitarrista da banda mineira Eminence, entrou sob muitos aplausos, para participar de Dusted, primeira do Roots a aparecer; seguida de Convicted in Life, com Yohan Kisser tocando junto com o pai. O discurso aqui foi bem comovente; Andreas relembrou quando seu pequeno guitarrista nasceu, de como é uma experiência transformadora ver um ser humano se desenvolver e saber que você também é responsável por algo grandioso assim. E, de fato, foi muito cativante ver pai e filho juntos tocando no mesmo palco, como amigos, como parceiros.
Attitude, We’ve Lost You (que estava ausente desde 2015), Against e The Place, passaram como raios, na verdade o show foi assim, a história correu.
Toda calma aconteceu quando Moysés Kolesne, Krisiun, se juntou a Kisser, desfilando toda a classe numa jam acústica em Itsari. Como descrever? O que foi sentido? Foi de bambear as pernas… foi algo singelo, sensível, complexo e muito intenso. Técnica e feeling unidos num único gesto. Emendado nessa epifania, Kaiowas começa junto com a família dos músicos, amigos e pasmem: Serginho Groisman! Todos unidos em surdos imensos, fazendo batuques viscerais e rituais.
Dead Embryonic Cells, um hino de 1991, do Arise, fez a casa inteira pular, dava para sentir a vibração no chão. Amílcar Christófaro, Torture Squad, assumiu as baquetas em Beneath the Remains, hit de ‘89, que influenciou gerações inteiras.
E a festa chegava ao seu segundo ato…
Breed Apart apareceu para emendar com o solo de Andreas Kisser. E para mostrar que a arte vai muito além da música, o guitarrista resolveu pintar um painel em meio ao seu solo. Com sua guitarra pendurada na tela, Andreas passava pincéis através das cordas, mostrando novos sons, novas cores, novos sentidos… e ela é o resultado de toda a última turnê. Toda a energia de cada show, de cada lugar, de cada palco, traduzidos em cores num quadro. Poético!
Sepulnation começa para quebrar toda aquela aura espiritual que pairava. A platéia se agita, canta cada palavra, o refrão gritado como palavra de ordem (totalmente compreensível) “Rise Up, Rise Up/ Resistance Won’t Be Stopped/ Rise Up, Rise Up/ Sepulnation/ Rise, Rise/ Corruption Undisguised/ Rise, Rise/ Sepulnation”. Ainda no começo da fase de Derrick Green, voltamos para Against, um disco que foi feito para ser um contraponto a tudo o que a banda já havia feito até então. Reza foi tocada pela última vez em 2005 e trazida para a festa por João Gordo. E para repetir a histórica participação do Sepultura no extinto festival Hollywood Rock, de 1994, a banda chama Jão, guitarrista do Ratos de Porão, para junto com Gordo, tocar Crucificados pelo Sistema (fazendo o público reacender um dos vários momentos de “pau no c* do Bolsonaro” que aconteceram) e perpetuando o legado, 32 anos depois, incluindo também Beber Até Morrer no setlist.
Agora, um momento triunfal. Imaginem duas pontas opostas de uma mesma história, que por destino e homenagem se unem para relembrar as memoráveis páginas já escritas: Jairo “Tormentor” Guedz, guitarrista original, presente em Bestial Devastation, 1985 e Morbid Visions, 1986, hoje no Troops of Doom, junto à sua banda de “adolescência”, para executar Biotech is Godzilla, Slave New World e claro, Troops of Doom. Arrebatador! Kisser comentou que Jairo emprestou sua guitarra para que ele gravasse os primeiros riffs de Schizophrenia, aliás, ainda afirmou que ele só entrou na banda por indicação do próprio Tormentor!
O público já estava bastante emocionado, eu inclusive. Mesmo para quem não é fanático, é bastante impressionante presenciar uma banda do tamanho do Sepultura dar seus últimos passos, contando a sua trajetória inteira através da música. Não teve uma fase sequer que tenha sido ignorada, todas as formações foram contempladas. A história foi contada completamente, com todas as vírgulas, dificuldades e redenção, inclusive com Derrick Green tocando guitarra!
O clima de adeus fica mais evidente aqui: luzes mais baixas, Paulo, Andreas e Derrick saem do palco escuro, onde o último convidado acabou de festejar pela última vez sob o nome de Sepultura. Green aparece, ovacionado pelo público, falando que esses 30 anos foram memoráveis, que tudo aconteceu por causa de cada fã que acompanhou, passo a passo, toda a passagem da banda por aqui. Disse que o apoio era como um abraço que ele recebeu. Andreas, empunhando sua guitarra e Paulo Xisto com seu baixo e uma boina vermelha estavam nos lugares mais altos do palco, junto com Greyson Nekrutman. O gigante na linha de frente, visivelmente emocionado, começava Beyond the Dream. Uma balada densa, introspectiva e visceral. Ela não tinha um grito, mas um grave que tocava tão dentro na alma, que fazia o peito tremer e os olhos lacrimejarem. Numa reflexão profunda, Derrick mostra seu espírito a todos: “Olhando pela janela embaçada/ Me perguntando como chegamos tão longe/ Sangrando, sentimos a noite cair/ O futuro nunca foi tão claro”. Todas as dúvidas da fase atual, as cobranças dos fãs pelo retorno da formação clássica, a descrença do público em tudo o que foi feito após Max Cavalera… num vislumbre de toda a história, fazendo as contas, o saldo foi muito positivo. Todos que há uma hora estavam pulando e abrindo rodas (mais discretas, por conta da alta contemplação), agora estavam abraçados a alguém, conhecido ou não, numa meditação comovente, de marejar os olhos dos presentes.
Mas por mais que esse fosse um show mais “à flor da pele” mesmo, o Sepultura não ia deixar “esse climinha meloso” resistir por muito tempo, nessa ordem Territory e Refuse/Resist (tão reproduzida nas épocas tensas de eleição) vieram numa tacada só. E depois disso, antes do estágio final, Andreas assume o microfone para falar de sua história, puxou Paulo Xisto para perto, único membro original da banda, agradeceu por todos esses anos de “encheção de saco”, ao Derrick por ter acreditado numa banda que não tinha mais o crédito dos fãs e nem da gravadora e Greyson por ter concordado em fazer parte de uma loucura tão grande, que deu certo ao ponto de sentirem necessidade de registrar. Quando ninguém esperava, ele citou os irmãos Cavalera, que disse amar, dando a eles o devido crédito; lembrou e agradeceu a todos os ex-membros (exceto Wagner Lamounier, que saiu da banda e formou o Sarcófago). A cada nome, muitos aplausos, alguns mais efusivos que outros, confesso; mas a comoção tomou conta quando as menções vieram nos nomes de Patrícia Kisser e Vânia Cavalera, que faleceram em 2022 e 2023. Amigos e familiares foram reconhecidos como um incentivo de não desistência. Andreas estava emocionado, mas calmo. Green, sem dúvidas, parecia mais atingido pelo baque do último show.
A banda sai do palco… o show ainda não tinha acabado, mas pelo adiantado da hora, sabiam que não duraria tanto tempo. E tudo que queríamos era um pouco mais desse tempo, um pouco mais deles com a gente ali. O bis começa com o genial Greyson, que recebeu a responsabilidade de ocupar o lugar que já foi de Iggor Cavalera, Jean Dolabella e Eloy Casagrande, de aprender todo o repertório da banda em menos de um mês para seu primeiro show. Um solo técnico, pesado, perfeito. Digno de quem é, digno do posto que assumiu. Enquanto Nekrutman dava uma aula, a plateia gritava “Seu Greison” (em alusão ao personagem do extinto humorístico Casseta e Planeta, Seu Creysson). Um por um, a banda retorna ao palco para começar a acompanhar o solo, até que esse improviso desemboca em Ratamahatta. Mais um ritual, mais um descarrego. Quase emendada, Roots Bloody Roots. E nesse momento o choro apareceu no Derrick, nos fãs, em mim. A última vez que Green falaria e nós ouviríamos: “Sepultura do Brasil!”. E não foram apenas as lágrimas que caíram. O Suhai caiu! Todos pularam e gritaram como num grande exorcismo de tristezas guardadas no peito. Os camarotes pareciam balançar. Um sinalizador pequeno, não fez alarde. A explosão dos fãs era muito maior e até mais inflamável! Agora sim terminou. O último grito, o último agradecimento, a última foto… a banda ainda ficou mais tempo no palco distribuindo palhetas, munhequeiras, baquetas e peles de bateria. Era o último pedacinho da celebração de uma história que enfrentou de tudo: do sucesso à rejeição, da redenção ao retorno à verdadeira relevância. Sepultura é uma banda que enfrentou todos os tipos de caos, desde a saída do que se acreditava ser a espinha dorsal, Max Cavalera, à nova era de exposição nas redes sociais, extrapolando brigas internas, como a polêmica mudança de Eloy Casagrande para o Slipknot. Eles viram tudo e de tudo. Gostaria que eles seguissem em atividade? Sim, mas entendo também que às vezes você precisa parar.
O Sepultura entrou na minha vida, ao vivo, em 2001, quando eu, com os meus 14 anos, fui para o Rio de Janeiro para a terceira edição do Rock in Rio. Fui assistir Iron Maiden e o retorno de Bruce Dickinson e Adrian Smith à banda. E embora dois ou três grupos tivessem começado os trabalhos no palco Mundo, foi o Sepultura que eu realmente assisti. Lembro de ver Derrick Green na minha frente, parecendo um dinossauro de tão enorme. Tudo era impressionante desde a energia dos quatro no palco, que me fazia acreditar piamente de que existiam outras pessoas ali, ajudando com outras guitarras, até o que a banda causava no público. Eu era pequena (menor que os meus grandes 1,64 de hoje), com os olhos grandes e curiosos, cheios de interesse e hipnotizados por toda a luz que estava naquele espetáculo. Foi naquele show, que eu descobri o que é um moshpit; uma roda abriu ao meu lado, sem que eu percebesse. Eu mal piscava com medo de perder alguma coisa. E quase perdi – meu braço direito ficou com um ovo inchado e roxo, por conta de “cotoveladas perdidas” na roda. O Sepultura sempre foi uma banda que correu por fora na minha vida, tudo que eu assistia, tinha a banda como apoio, ou abertura e sempre foi muito agradável. Então, por mais que eu escreva esse texto como uma profissional, quem se despede deles é aquela menina de 14 anos, que enfrentou a sua pequena aventura de se apaixonar por shows, ao som de Beneath the Remains e Saga. O ciclo se fechou.
Setlist Sepultura
1. Arise
2. Altered State
3. Desperate Cry
4. All Souls Rising
5. Kairos
6. Means to an End
7. Propaganda
8. Dusted
9. Convicted in Life
10. Attitude
11. We’ve Lost You
12. Against
13. The Place14. Itsári
15. Kaiowas
16. Dead Embryonic Cells
17. Beneath the Remains
18. Breed Apart
19. Guitar Solo
20. Sepulnation
21. Reza
22. Crucificados pelo Sistema (Ratos de Porão)
23. Beber Até Morrer (Ratos de Porão)
24. Biotech Is Godzilla
25. Slave New World
26. Troops of Doom
27. Beyond the Dream
28. Territory
29. Refuse/Resist
ENCORE:
30. Ratamahatta
31. Roots Bloody Roots
